NWOBHM

|
|
|
NWOBHM (new wave of british heavy metal) – сколько раз эта аббревиатура попадалась вам на глаза? Наверное, много. Без упоминания о Новой Волне британского хэви-метала не обходится ни один рассказ о классическом тяжмете. С подъемом интереса к олд-скулу упоминания о Новой Волне стали попадаться все чаще. Зачастили даже подражательные наименования, например NWOAM (new wave of american heavy metal, металкоровая чушь), NWOTM (new wave of thrash metal, современные олд-скульные трэшеры), да и как тут не вспомнить дарктроновский «new wave of black heavy metal».
Что же такое NWOBHM и в чем примечательность этого движения? Большинство более-менее грамотных металхэдов только отмахнется. Хотя бы смутное представление об этом движении и его основных представителях имеет каждый, и мусолятся эти сведения везде и помногу. Но если отбросить куцые энциклопедические выдержки, повторяющие одну и ту же поверхностную историю, и краткие сведения о группах, то информация получается отрывочной и разрозненной. Насколько мне известно,  полного и подробного описания Волны, особенно подкрепленного рассказами очевидцев, не существует. Эта статья (ни в коем случае не претендующая на сколько-нибудь серьезное исследование) – попытка собрать фрагменты мозаики в более-менее связный рассказ. Сведения для нее черпались с миру по нитке, и если где-либо были допущены промахи – заранее прошу прощения. Поехали.
|
Взрыв.
В конце 70-х годов дело с тяжелым роком в Англии (да, собственно, везде) обстояло туговато. Классический британский хард-рок захлебнулся в собственном… э… собственной помпезности. Прогрессив-рок окончательно превратился в доходный бизнес. Заокеанских хардовых групп разной степени тяжести и припедренности (привет, Foreigner и Kiss) было навалом, а вот чтобы по-саббатовски тяжело, мрачно и бескомпромиссно – никого. Группы первого поколения харда/тяжмета вроде Blue Cheer, Black Sabbath, Blue Oyster Cult, Uriah Heep, The Godz (и ненавидевших термин heavy metal Deep Purple и Led Zeppelin) либо пребывали в глубоком кризисе, либо благополучно развалились. Кто-то подумал – «чего-то не хватает» -  и в 1977 году остатки не успевшего заматереть монстра по имени heavy metal окончательно добила панк-революция.
Это был геноцид. Все что с длинными волосами не котируется в принципе, уравнивается с хиппи (не знаю как вы, а я терпеть не могу хиппи – лир. отст. авт.) и подвергается жесткому остракизму. Радио, лейблы, клубы и головы экстремально настроенных молодых людей стали безраздельным владением панк-рока и нью-вейва. И так продолжалось это запустение до 1979 года, пока не рвануло.
Появление тяжелого музыкального движения, которое выровняло бы положение, было чуть ли не предопределено. Именно таким движением и стала NWOBHM.
Все то время, пока Лондон пребывал в руках панков, скинхэдов и еще черт-те-кого, в лондонском Ист-Энде спокойно и не суетясь подбирала свои крохи местная хард-рок/хэви-метал группа Iron Maiden, а в Ньюкасле люди из трех разных групп потихоньку образовывали то, что совсем чуть-чуть позже обзовется Venom. Сдвоенную гитарную атаку все видели только у Thin Lizzy, а Брайан Татлер из Diamond Head уже подумывал, как бы обскакать по тяжести саббатовский «Symptom Of The Universe» и, возможно, уже накидывал будущую «Am I Evil?»
Как было сказано выше, подробного описания феномена NWOBHM не существует, сплошные белые пятна, мифотворчество и противоречивые показания действующих лиц. Более-менее четко можно определить временные рамки: с 1979 по 1983 или 1984 гг. Более менее можно определить масштаб бедствия – за эти 4 года возникло (и почти поголовно исчезло) более 400 групп, судьба которых сложилась однотипно: демо, сингл, дальше – распад и забвение. Для успешных – альбом, для самых успешных – 2-3 альбома, а дальше все равно: распад и забвение. Зато исключения из этого правила теперь знает весь мир, пусть даже Iron Maiden относятся к Новой Волне только первыми двумя альбомами, Def Leppard и вовсе только дебютом, а Venom и Tank пользуются почетом и уважением главным образом в тяжелом андерграунде.
Сам термин NWOBHM впервые появился в газете Sounds – рупоре движения – 19 мая 1979 г. Однако, первые ласточки Волны были выпущены на волю годом раньше: Def Leppard и Samson выпустили свои первые синглы – самые первые NWOBHM-релизы – в 1978 году. В следующем году к их теплой компании присоединились Maiden и Saxon. Первые лонгплеи вышли в этом же году: отличились Samson и Saxon. А уже в 1980-м на Англию обрушилась лавина релизов, ставших впоследствии классическими… или культово-забытыми.
Несомненно то, что сцена как таковая до 1979 года не существовала, были только отдельные начинающие группы (и не только начинающие, те же Witchfynde и Saxon устойчиво сформировались за несколько лет до взрыва). С чего и как конкретно все началось, сейчас уже никто и не скажет. Да и так ли это важно? Главное, что в 1979-м году появилась первая в истории металлическая сцена, со всеми атрибутами Большой Движухи и даже со своим духовным центром – дискотекой Soundhouse в Лондоне, куда все окрестные хэдбэнгеры заходили выпить пива, потусоваться, послушать свежую пленку очередной сверхновой группы и подурачиться с воображаемой гитарой. Главное действующее лицо Soundhouse, рок-диджей Нил Кей вскорости основал небольшую одноименную студию звукозаписи, где позависали многие тяжелые банды тех лет. Новая Волна была настоящим сообществом, по образу и подобию которого создавались все последующие металльные объединения до самых 90-х.
|
Self-made heavy metal.
Чтобы лучше понять природу и значение Новой Волны, стоит пробежаться по ее особенностям. Первая, и главная: подполье. «Первородный» хэви-метал не обладал никакой элитарностью, строго говоря, это был поп по своей природе, ориентированный на самую широкую аудиторию (другое дело, далеко не каждый охотно потреблял саббатовский мрачняк). Хит-синглы, контракты с лейблами, позиции в чартах, ротация на радио, выступления на телешоу и тому подобная шоу-бизнес-муть. Группы же Новой Волны хоть и сохранили в теории такой подход, но популярны были только в сравнительно узком кругу любителей хэви-метала, из которого сами музыканты и вышли. Остальные их либо недолюбливали, либо попросту игнорировали.  Собственно, именно в конце 70-х металхэды и выделились мало-помалу в отдельный класс человекообразных приматов. Униформа в виде кроссов, джинсов (тогдашний вариант – спандекс), джинсовок и косух оформилась тогда же.  Priestовско-saxonовско-venomовский БДСМ оставим на их совести, ходить по улице в таком непотребном виде было стремно даже в начале 80-х.
Никакой медийной поддержкой Волна не пользовалась никогда, единственным вещательным органом была музыкальная газета «Sounds» (один из ее авторов и главный обозреватель Волны Джефф Бартон позже основал Kerrang!, а ныне заправила в Classic Rock). Единственным способом заявить о себе – концерты, концерты, концерты. За границей круга посвященных их не знал вообще никто. Денег такая музыка почти не приносила,  бешеная популярность к отдельным счастливчикам вроде Мэйденов пришла много позже, поэтому на хлеб музыканты зарабатывали по большей части на «нормальных работах». Такое положение дел в металле с небольшими модификациями сохраняется и по сей день.
Еще одной составляющей подпольной сути NWOBHM стал взятый металхэдами на вооружение панковский образ действия DIY (do it yourself, сделай сам). То есть, активисты того, что скоро превратилось в сплоченное движение, сами организовывали концерты, занимались рекламой, создавали лейблы (небольшой, но гордый Neat Records выпустил процентов 90 всех NWOBHM команд), группы записывались на собственные средства. Порой этих средств бывало совсем недостаточно: традиционной для металхэдов того времени средой был рабочий класс, традиционным местом обитания – небольшие провинциальные городки, традиционными площадками – местные маленькие клубы и пабы. Достать денег на хорошую запись было почти нереально. Как следствие, записи были или некачественными, или их не было вовсе, или их было мало. Без рекорд-лейбла долго было не протянуть – взять хотя бы Cynic, все творческое наследие которых спустя почти тридцать лет составляют две песни в неплохом качестве. На большее денег не хватило, а вожделенного контракта они так и не получили, хоть и были одной из самых техничных групп в своих пенатах. Не повезло, а? И это не единичный случай.
Но не все так мрачно. Лишенные финансовой поддержки крупных лейблов, группы были лишены и их давления, что позволило делать их музыку такой, какой им хотелось ее делать. Новая Волна стала такой, какой мы ее любим благодаря своей независимости и анархичной природе. Интересная закономерность: наиболее удачливые коллективы, подписавшиеся-таки на мэйджоры, довольно быстро либо просто провалились, либо порядком припопсели и приглэмились, прежде чем провалиться. Исключений – единицы.
И еще одна особенность – массовость. Когда на небольшом пространстве в небольшой отрезок времени возникает более четырехсот близких по музыке и духу групп с небольшой, но неизменно лояльной аудиторией – кроме как феноменом это назвать язык не поворачивается.
Из музыкальных особенностей следует отметить прежде всего окончательное отделение от хард-рока. Старые heavy metal группы оставались в значительной мере приблюзованными, и особой разницы между понятиями «хард-рок» и «хэви-метал» практически не было. В большой степени она сводилось к тематике текстов, саббатовско-блюойстеровской мистике и т.п. Группы NWOBHM попали под сильнейшее влияние панка, и их музыка стала гораздо более скоростной и прямолинейной. Двойная гитарная атака стала хорошим тоном, клавиши – плохим, вокалисты все как один огрубели, охрипли и осипли (а где, спрашивается, найти на небольшом острове 400 с лишним Иэнов Гилланов, Гленнов Хьюзов и Дэвидов Ковердейлов?), блюзовые влияния сошли на нет: новый стиль получился удалым аж дух захватывало. Кто-то был ближе к старому наследию как Praying Mantis, кто-то смешал панк и металл практически в равных долях как Maiden, Venom и Tank, но попали под влияние панка все, и это был первый случай слияния двух стилей. Синтез агрессии и иронии панков с мрачностью и тяжестью металла породил весьма грозное музыкальное оружие. В будущем такие слияние эволюционирующего металла с эволюционирующим панком будут происходить раз за разом, как в положительном ключе (thrash и crossover), так и не совсем (большая часть металкора). Панк, однако, панком, но сохранившиеся рудименты хард-рока 70-х и отсутствие клишированности (штампы просто не успели толком сложиться) отчасти объясняют такое обилие не совсем типичных для «классического heavy» ходов: в отличие от огромной кучи последователей в разных странах, они не звучат как одна и та же группа с разными вокалистами.
Именно в кузнях Новой Волны металл стал лаконичным, агрессивным и скоростным, т.е. таким, каким он и сломал ногу всему человечеству. Это было то, что доктор прописал: дальнейшая эволюция металла шла в первую очередь по схеме быстрее-выше-дальше.
|
Имена.
Здесь-то можно не говорить про Iron Maiden? Включите дебютник 1980-го года, который всегда будет стоять особняком в их дискографии и посмотрите где-нибудь в Сети на список команд, кому не так повезло, кто был забыт, кто не был забыт, но все они так или иначе не очень хорошо известны современному поколению металхэдов. Впрочем, современное поколение металхэдов, кажется, страдает помимо склероза еще полным спектром расстройств психики, желудочно-кишечного тракта и мочеполовой системы. Но не будем отвлекаться.
Естественно, расписывать судьбу всех команд – жизни не хватит. На Западе не так давно была издана NWOBHM-энциклопедия (точного названия я не помню), ее вполне можно заказать где-нибудь на e-Bay: там-то авторы оторвались по полной, на ночь есть что почитать. Но главных злодеев стоит знать в лицо непременно.
Сразу хочу пролить свет на распространенную ошибку: Motorhead и Judas Priest к NWOBHM не относятся в принципе. Многих, по-видимому, вводит в заблуждение то, что самые успешные на тот момент альбомы этих групп (и прорыв в высшую лигу для обеих команд) увидели свет в 1980-м году. Речь идет, понятно, об «Ace Of Spades» и «British Steel». Вдобавок, оба этих альбома выводили ранее более рокерских Motorhead и Priest на территорию конкретного heavy metal, и по звуку они вполне вливаются в движуху.
Однако, все несколько сложнее. Понятие «NWOBHM» имеет несколько плоскостей: субкультурное, музыкальное, временное и географическое. Взять, допустим, такие группы как Girl и Rox (кстати, какая-то из этих групп сначала называлась Venom, но потом им позвонил некий молодой человек из Ньюкасла и пообещал развесить их кишки наподобие уличного украшения, и название решили сменить; но это так, байка). Они были вовлечены в движение вместе со всеми, соответственно, в субкультурном плане они подходят. С временными и географическими аспектами все понятно. Однако то, что эти группы играли махровейший глэм-рок в противовес агрессивному и динамичному металлу остальных, заставляет до сих пор продолжаться спор об их к принадлежности к NWOBHM. На метал-архивах, к примеру, вы их вообще не найдете, в тамошних правилах особняком стоит пункт об ошибочности причисления glam/AOR команд к металлу.
Так вот, Motorhead и Judas Priest подходят лишь в географическом и, отчасти, в музыкальных плоскостях. Во-первых, время: Motorhead сформировались, выпускали альбомы и катались в туры в т.ч. по США когда для Волны еще даже предпосылок не было. Judas Priest вообще начинали одновременно с Black Sabbath – какая еще, прости господи,  Новая Волна?
Самый важный момент – субкультурный. Волна была DIY-метал сообществом, тусовкой, обоймой одновременно начавших с одного уровня команд. Исключения в виде Witchfynde и Saxon лишь подтверждают правило: их первые релизы вышли в 1980 и  1978 годах соответственно. Внутри NWOBHM были бурные тесные отношения между командами и фэнами (Def Leppard закидали бутылками после статьи Джеффа Бартона в  Sounds «Не поменял ли наш Leppard пятна», посвященной переориентации команды на американский рынок), дружба/конкуренция между группами. Грубо говоря, все были из одной песочницы. Motorhead и JP к тому времени уже были выше этого: совсем другая весовая категория, свободный полет. Они никогда не были андерграундным DIY металлом. Даже в роли лидеров Волны они не подходят никаким боком. Надеюсь, вопрос закрыт.
А теперь о настоящих лидерах.
Вместе с Maiden и Venom (информация о которых и так на каждом интернет-углу висит), наиболее припанкованную часть Волны представляли Tank. Их дебютник 1982-го года «Filth Hounds Of Hades» считается одним из лучших релизов Волны. Несмотря на кое-какие блатные связи с Motorhead и огромную популярность этого и последующих альбомов в хэдбэнгерской среде, настоящий коммерческий успех обошел парней стороной, и в 1989-м году банда приказала долго жить.
Белую кость движения составляли аристократы от металла Angel Witch и Diamond Head. Angel Witch, самая безобидная из троицы «сатанинских» команд (Venom, Withfynde, Angel Witch), были в то же время одной из самых музыкально ярких и техничных групп Волны. Одноименный первый альбом 1980 года розлива – подлинная жемчужина хэви-метал. К сожалению, непрекращающаяся текучка состава практически парализовала работу в группе, которая, выпустив в 1984-м году намного более тривиальный «Screaming and Bleeding», распалась… в Британии. Кевин Хейборн, мастермайнд группы, двинул в США, где собрал новую группу, и, недолго думая, обозвал ее Angel Witch. Однако, некоторые проблемы Хейборна с миграционной службой США поставили крест и на заокеанской инкарнации группы.
Diamond Head… Музыканты из Metallica прожужжали всем уши по поводу влияния Diamond Head на их музыку, да и большая часть металхэдов, чего греха таить, слышала их песни только в виде металликовских римейков. Бесспорно, самая перспективная группа Волны, выстрелившая двумя прекрасными альбомами «Lightning To The Nations» и «Borrowed Time» погибла сразу по нескольким причинам. Уход от прямого хэви в более прогрессивную сторону, что фэны оценили весьма неоднозначно, преступно некачественный менеджмент, давление со стороны лейбла (с не очень оригинальным требованием опопсеть) и коммерческое фиаско третьей пластинки «Canterbury». Первые 20 000 копий этого альбома вышли с дефектом, первый трек пропускался иглой проигрывателя… В 1984 году музыканты остались без контракта, и помыкавшись некоторое время, свернули деятельность.
Одни из моих любимчиков – наглые, гоповатые рок-недозвезды Tygers Of Pan Tang. Их карьера была стремительной и восхитительно идиотской. Записав шикарный, хулиганистый «Wild Cat», они в момент добились с ним успеха. Тут же полаявшись с вокалистом оригинального состава Джессом Коксом (что неудивительно, вследствие задиристости всех членов коллектива), они пригласили более сильного вокалиста Джона Деверелла, и записали с ним более мейнстримовый и коммерчески более успешный «Spellbound», который на какое-то время превратил их в чуть ли не главный коллектив NWOBHM. Следующие два альбома были отмечены свистопляской в составе и возрастающей приглэмованностью в музыке, а финалом раздиравших группу противоречий стал конфликт с выпускающим мэйджором МСА в 1984-м году, повлекший за собой распад группы. Через несколько лет Джессом Коксом и гитаристом-основателем Робом Уэйром с одной стороны, и Джоном Девереллом с другой были предприняты параллельные(!) попытки реанимировать коллектив, но оба предприятия закончились ничем.
Любопытная судьба постигла выходцев из богатого на метал-банды Ньюкасла Raven. Главная их фишка была в сочетании необычного, одновременно припанкованного и прогрессивного, материала с экстравагантным сценическим имиджем. Обозвав свой стиль «athletic rock», они стали использовать спортивную (хоккейную, регбистскую и т.п.) амуницию в своих и без того динамичных шоу. После дебюта «Rock Until You Drop» 1981-го года (Neat Records), Raven заметили в США. Папа нью-йоркского трэша Джон Зазуля пригласил их на свой лейбл Megaforce Records, небезосновательно считая их достойными успеха. Там парни основательно повлияли на крутившихся вокруг Зазули Metallica и Anthrax, да только добиться успеха своих младших товарищей так и не смогли: злую шутку сыграл ранее бывший им на руку яркий и, чего уж там, довольно дебильный имидж. Хотя, любопытная штука: официально Raven так никогда и не распадались.
В принципе, есть еще много команд, про которых хотелось бы написать подробно (благо, информация есть). Самые юные и одни из самых талантливых – Mythra. Прогрессивщики Holocaust. Думеры Witchfinder General. Безусловные авторитеты, пользующиеся заслуженной любовью хэдбэнгеров – Grim Reaper, Blitzkrieg, Fist. Долгожители-мелодисты Praying Mantis. Однако, как вы могли заметить, особо сильного разнообразия в судьбе NWOBHM-групп не наблюдается. Невезучесть, увы, была печатью всего движения.
|
Отступление и жизнь после смерти.
Пик NWOBHM был великолепен, но скоротечен; конец – печален. Расцвет пришелся на 1982-1983 гг. Количество релизов приобрело валовый характер, журналисты стали выделять отдельные течения внутри волны, в основном по географическому признаку, вроде Северо-Восточной Волны и т.п. По всей Европе появились последователи. Флагманы движухи стали заметными фигурами не только в андерграунде. И пусть Def Leppard уже начали скатываться в поп-метал, сделавший их действительно мировыми звездами (и одними из мировых лидеров по продажам по сей день), а Iron Maiden уже сменили свой непричесанный панк-метал на отточенные эпичность и грандиозность. Бал по обе стороны Атлантики по-прежнему правила лихая, близкая к народу Волна: Raven, Tank, Diamond Head, Venom. Особенно Venom. Самая тяжелая, кривая и грязная команда Волны вместе с Motorhead вдохновила кучу молодых металлических музыкантов из США на изобретение нового стиля, получившего название speed metal, а затем, с увеличением доли хардкор-панка и градуса экстремальности – thrash metal.
Трэшеры и стали одной из прямых причин скорой и жестокой гибели NWOBHM. Второй причиной стали злейшие враги трэшеров – адепты glam rock/hair metal. Жестко припедренные наследники Kiss и Aerosmith также получили в новой британской сцене свои ориентиры в лице тех же Leppard и отдельных глэм-команд, упоминавшихся ранее. Ирония судьбы, правда? Рука об руку с ненавистными противниками, трэшеры сметают с лица земли своих авторитетов, непосредственных вдохновителей – последними, по прошествии времени, было высказано немало едких фраз на этот счет.
Все дело было в том, что thrash был своего рода «технологическим» и «моральным» прорывом в металле. К середине 80-х, мало-помалу выходя из андерграунда и приобретая законченные формы, он захватил мир со скоростью лесного пожара. Учитывая не менее серьезных игроков из бундеслиги, присоединившихся почти сразу к этой «кровавой бане», участь Волны вне Британских островов была решена. Внутри же продолжал работать заевший конвейер, выпуская все более бесполезные группы на все более перенасыщенный рынок. Это притом, что лейблы и в «старичков» вкладывались весьма неохотно, безденежье было бичом NWOBHM.
В один прекрасный момент рецепт перестал работать. Для новой группы с ярлыком «heavy metal» прорваться стало невозможно. Ветераны, исключая парочку мировых звезд (вдобавок сменивших стилистику), сгинули вместе с молодняком, лишившись всех элементов поддержки сурового мира музыкального бизнеса: фирмы грамзаписи, и без того недружелюбные к «неудобному» для широкой публики стилю, пресса и неблагодарная аудитория полностью отвернулись навстречу штатовской двойной экспансии.
Интересно, что металлический андерграунд в Англии, деградировавший вместе с Волной, так и не смог приспособиться к свежим веяниям. На десятки и десятки американских, немецких и латиноамериканских коллективов, Британия за все 80-е разродилась лишь несколькими thrash командами, самые заметные – Onslaught, Sabbat и Xentrix. Что до глэма, то в самом конце 80-х – начале 90-х произошел выплеск приглэмованных т.н. «брит-рок» команд, некоторые из которых даже прорвались в Штаты. Но все они без исключения погибли ближе к середине 90-х, когда весь металл был практически истреблен.
На минорной ноте история не заканчивается, но двадцать лет все действительно было хреново. Долгое время Волна была мертва. Некоторые группы пытаются собраться вновь, видоизмениться, но все тщетно. Всплеск интереса к почти забытому стилю происходит дважды в течение 90-х. В 1990-м году Ларс Ульрих из Metallica и упоминавшийся уже неоднократно Джефф Бартон выпускают в свет компиляцию из хитов NWOBHM «Garage Days ’79 Revisited». В 1998-м году те же Metallica записывают свой сборник каверов «Garage Inc.», на котором содержалось аж 4 кавера на Diamond Head. Эти два события на протяжении десятилетия не давали NWOBHM окончательно уйти в небытие. Вдобавок, тем же Diamond Head некисло перепало авторских отчислений, немаловажный момент.
По-настоящему началось шевеление с появлением Интернета. В разных уголках мира обнаружились фэны, коллекционеры, энтузиасты. С ростом популярности металла старой школы (old school -  наша религия, аминь!), возрождение Волны стало вопросом времени.
Увидев, что их, казалось бы, коммерчески провальные записи пользуются у ценителей металла по всему миру бешеной популярностью, команды стали собираться вновь, давать концерты, толкать записи. Конечно, сейчас никому из них не собрать стадион, но в каждом уголке металлического мира у них непременно обнаруживаются преданные поклонники. Благодаря Сети, в металл снова вернулся DIY, чем старики, всегда знавшие, как это делается, и пользуются. Только теперь уже они ни от кого не зависят, и их музыка непременно находит своего слушателя. Проводятся фестивали, где они играют вместе с молодежью, независимая интернет-пресса не обходит воскресшую Волну вниманием, и даже Classic Rock нет-нет, а напишет про кого-нибудь из NWOBHM. Такие группы как Blitzkrieg, Raven, Diamond Head, Tygers Of Pan Tang, Bitches Sin, Elixir, Demon активно гастролируют по небольшим площадкам, пользуясь очень и очень теплым отношением как старых хэдбэнгеров, так и молодежи, уставшей от заезженности и вырождения в «современной» «тяжелой» музыке. Более того, они снова пишут альбомы, благо в нынешних условиях это намного легче, чем в начале 80-х! Каждая из вышеперечисленных команд выпустила в последние годы по диску, некоторые – по два, и они встречают весьма недурные отзывы. На дисках и на концертных выступлениях новый материал смешивается со старыми хитами и – что самое позитивное – с тем материалом, который мог бы так никогда и не увидеть свет. Дэйв Хилл (Demon): «…Здорово, когда вещи, написанные за пару минут у тебя в гараже двадцать с лишним лет назад, так много значат для стольких людей. Когда я выхожу на сцену, и зрители начинают распевать их хором, у меня волосы встают дыбом, а по щекам катятся слезы. Есть ли на свете что-нибудь лучше этого? Лично я не променяю это ощущение и на миллион фунтов».
На этих – хороших – словах и будем закругляться. Особо подводить итоги незачем, я лишь еще раз подчеркну значение Новой Волны Британского хэви-метала в трех аспектах. Во-первых, любой современный экстремальный вид металла (именно металла, грайндкор и прочие развития панка за уши попрошу не притягивать) своим появлением обязан целиком и полностью Волне. Это не стандартная лапша про наследие: преемственность близка, очевидна и не обсуждается. Можно смело утверждать, что NWOBHM породила весь современный металл (кроме, разве что, дума и стоунера, идущих, скорее, от первородного саббатовского heavy) – до NW ничего такого близко не было. В культурологическом аспекте это было рождение ныне глобального тяжелого андерграунда как особой культуры и достаточно тесного сообщества (мэйнстрим не берем). Хэви-метал стал чем-то намного большим, чем спорным и нечетким ярлыком для ди-джеев и музыкальных критиков, и заодно практически избавился от приставки «хэви», превратившись просто в «метал». А за всеми культурологическими измышлениями, не будем забывать про настоящий музыкальный Клондайк, огромную копилку шикарных альбомов, синглов и демо. Найдите, послушайте. Британский (читай: лучший в мире)  heavy metal как он есть. И хорошо, что он еще жив.
|
|
Kit